З огляду на ускладнення процесу випалу кераміки запропоновано метод керування функцією прогнозування температури випалу кераміки. По-перше, проаналізовано структуру керуючої величини методу прогнозного керування функцією температури випалу кераміки та наведено схему керування прогнозною функцією. Потім аналізується продуктивність замкнутої системи. Нарешті, моделюється модель.
1. Визначення поняття високотемпературного фарбування кольоровою глазур’ю
У наші дні, з безперервним розвитком науки і техніки, людські пошуки та інновації в мистецтві також просуваються вперед завдяки своїй унікальній художній мові. Одним із них є керамічне декоративне мистецтво. Серед них поява високотемпературної кольорової глазурі приносить новий прогрес в історії мистецтва керамічного декору.
Високотемпературна кольорова глазурована порцеляна відноситься до глазурі, змішаної з різними барвниками оксиду металу, а потім нанесеної на порцелянову плитку, а потім плитку обпалили у високотемпературній печі вище 1300 градусів за Цельсієм. Після випалу буде представлено різнокольорову глазуровану порцеляну. Високотемпературна глазур з багатим і барвистим ефектом глазурі, вишуканим шармом об'єктів, специфічним моделюванням стилю, яскравим і сяючим кольором стала сяючою перлиною в творах декоративно-прикладного мистецтва. Художником і більшістю любителів кераміки «зелений, як перший день народження джерельної води, червоний, як зоря першої».
Високотемпературна кольорова глазур належить до підглазурного декору, який характеризується використанням високотемпературної кольорової глазурі як пігменту та технікою малювання на тілі заготовки, яка подібна до використання синього та білого матеріалу, і є нова техніка сучасного керамічного розпису. Різниця між високотемпературним кольоровим оздобленням глазур’ю та попереднім оздобленням кольоровою глазур’ю полягає в тому, що воно контролює різні високотемпературні кольорові глазурі з різними вимогами до випалу за однакових умов випалу, що зображує теми розпису порцеляни з різними зображеннями людей, пейзажів, квітів і птахів. .
2, високотемпературна кольорова глазур
Традиційний китайський живопис приділяє перш за все увагу наміру пера, яке часто називають «впевненим». Творчість художника часто базується на суб'єктивному враженні, тому він не надто піклується про реальний вигляд образу, а прагне до подоби. Діяльність персонажа та навколишній ландшафт, ліричні твори, як правило, запозичують для створення художньої атмосфери фольгу модальних персонажів, оповідні твори у вигляді банера чи довгої композиції, особливо добре в навколишньому середовищі чи внутрішньому демонстраційному просторі, застосовують метод основного тіла персонажа повторюються, розгортають події в процесі часу, проривають єдині межі часу і простору.
В естетичній концепції «вільна робота пензлем» — це ідея, психічний стан і базовий стан китайської культури, у той час як формальна робота пензлем від руки — це стан форми живопису, яку художник використовує перо та чорнило для вираження на рисовому папері. Створюючи керамічне мистецтво, художники часто займаються керамічним живописом із запалом, щоб виразити образ у своїх серцях, висловити свої почуття та почуття. Створення творів керамічного мистецтва часто може зворушити глядача, зробивши роботу більш художньою привабливістю. Оригінальне значення слова «вільна робота пензлем» відноситься до свого роду емоції, яка виникає в серці художника після його спостережень і досвіду життя, соціальної епохи, нації, природи і навіть цілого всесвіту, а потім виражається за допомогою кінця пензля. «Дух вільної руки» мистецтва керамічного живопису не формується за короткий проміжок часу, це результат накопичення китайської культури та керамічного живопису в процесі тривалого розвитку. Усі види китайського мистецтва характеризуються «духом вільної руки», який також є стандартом китайської філософії та естетичної культури. «Від руки» ніби ненавмисно, не навмисне, не штучно вловлює основні риси об’єктивних речей, щоб досягти «живого» стану. Цей вид «бога», здається, базується на знайомстві з картиною та її трансцендентності. Це вимагає і форми, і духу. Перш ніж набути духу, необхідно спочатку оволодіти формою.
3, використання кольору в високотемпературній глазурі
У створенні високотемпературної кольорової глазурі фігурного живопису на глазурованій керамічній чашці для чаю художники можуть мати різні форми вираження, включаючи традиційний китайський живопис та елегантний західний живопис, які доступні для створення кольорової глазурі. Розпис фігурок кольоровою глазур’ю виходить за межі традиційного режиму та збільшує дивергентність мислення творця. Майстерність і гнучке використання кольору в високотемпературній глазурі є важливим засобом для автора вираження його справжніх емоцій і творчих намірів.
Колір у створенні кераміки не є таким же, як об’єктивне зображення, і це не просто відновлення природного кольору зображення. У створенні високотемпературної кольорової глазурі фігурного живопису колір не є важливим засобом моделювання фігури, але для створення художньої концепції зображення та емоційних потреб він повинен служити ефекту керамічного малюнка. Таким чином, у кольоровому малюванні глазур’ю на колір не впливає властивий колір, і вона може змінювати відтінок оригінального зображення об’єкта відповідно до потреб малюнка.
4. Декоративні характеристики та інновації фарфорового кольорового та глазурного розпису
Предмет малювання фігури в керамічній кольоровій глазурі – людина, і в першу чергу – обличчя до самої людини. Усі думки та емоції людини засновані на людській формі. Так званий «Бог залежить від форми і передачі». Для того, щоб думка і дух зображуваних предметів досягли «чудового» і «чудового», насамперед необхідно доопрацювати і вибрати за зовнішніми характеристиками зображення. Справжня мета «форми письма» полягає не в тому, щоб служити для «форми», яка полягає в «концептуалізації» та «зразку» опису форми. Замість цього його слід доопрацювати та підібрати за ознакою «форми» та посилити його внутрішні характеристики, щоб зробити образ більш яскравим та інтенсивним. По-друге, як творець керамічного розпису, він повинен власною думкою і серцем осягнути і наблизитися до внутрішнього духу предмета. Тобто він повинен усвідомити «написання Бога у формі», «рухаючи свій розум, щоб стати краще», щоб досягти фундаментального вираження фігури. З точки зору пізнання характеру, людська форма побудована анатомією скелета та м’язів, але дух людини міститься не в анатомії скелета та м’язів, а в діяльності думки та емоцій. Середня лінія фігурного розпису керамічної кольорової глазурі — це спосіб вираження почуттів художника, який має відчутність і ліризм. Перш за все, лінія може бути відображена в моделюванні персонажів. Як важлива мова вираження моделювання, лінія використовується для вираження зовнішнього та внутрішнього естетичного духу речей. У керамічному розписі, якщо правильно використовувати перо, зображення матиме яскраву форму, а «форма» буде «Богом». Вживання поганої «форми» не існує, «форми» не існує, «Бог» не має прихильності. Ще одна функція нитки — лірико-експресивна, яка є основним засобом вираження внутрішнього світу художників-керамістів. Різні художники мають різні пошуки в мистецтві, тому їхні способи вираження об’єктів будуть різними. Якщо запропонувати зобразити ту саму річ чи фігуру, то результат буде іншим, тому що лінія ідеографічна, в ній є щось суб’єктивне.
Є багато факторів, які впливають на створення керамічної кольорової глазурі, наприклад розширення традиційного духу, оновлення сучасних ідей, дослідження мови моделювання зображень і розуміння технології керамічної кольорової глазурі. Ці фактори стануть факторами, що впливатимуть на створення сучасного керамічного кольорового глазурованого фігурного розпису. Фарбування керамічною кольоровою глазур'ю, посилення кольору дуже важливо, може збільшити візуальний вплив і привабливість для зображення. Оскільки колір є міжнародною мовою, його також легко прийняти громадськістю. Передача кольору керамічної кольорової глазурі фігурного живопису вимагає єдності суб’єктивності та об’єктивності, тобто єдності диференціації між випадковим кольором і випадковим кольором. Побутове сучасне керамічне мистецтво розпису кольоровою глазур’ю особливо надає великого значення суб’єктивності, основною теорією поваги до кольору є «клас» FuCai, це результат нашої історії та культури та філософії, і це не означає, що сучасний художник-кераміст нехтує справжньою природою речей, але глибше осягає суть об’єктивних речей, об’єктивне зображення є основою. Процес малювання не може бути процесом механічного копіювання. Сучасний керамічний кольоровий глазурний живопис стоїть вище реальності мистецтва, прагне до гармонії, єдності, узагальнення, сповненого ритмічної художньої краси. Типові деталі можуть зробити картину повною та яскравою, типові деталі є незамінними в розписі фігур керамічної кольорової глазурі. Крім того, у створенні фігурного розпису керамічної кольорової глазурі має поєднуватися динамічність і статичність, рух у картині є головним, статичність – відносною. Люди та тварини статичні, вода, що рухає гори, статичні, дерева, що рухають камінь, птахи, що рухають квіти, статичні. Створення фігурного живопису з керамічної кольорової глазурі має досягти рухомого значення форми, статичного значення форми, що рухається, всередині та зовні, щоб отримати свого бога.
Часи змінюються, суспільство розвивається. Створення фігурного живопису з керамічної кольорової глазурі також має відповідати розробці The Times. Зміст має базуватися на поточному житті як фоні створення та гуманістичній турботі як предметі.
